如果要給這部戲打分數的話，我覺得上半場是九十分，下半場只有七十分。

這是一部由電影《甜蜜蜜》延伸而來的戲，講的是愛情的三角或四角難題。劇中大約有 1/4 是《甜蜜蜜》的橋段，另外的 3/4 則發生在台北，一家水源記麵店中的故事。

從這部戲的第一場開始，我覺得讓我最驚豔的是演員之間有一種很特殊的氣氛在流動，就好像是真正常彼此打鬧鬥嘴的朋友似的，在這種令人覺得舒服的快節奏中，故事慢慢的運轉著….

不過，在無可避免的要與香港扯上關係之下，讓演員操著並不流利的廣東話、以某種我不能理解的邏輯不定時跳回普通話，是我覺得上半場唯一的敗筆。也許要思考的是，他們非說廣東話不可嗎？以及，讓觀眾聽懂真的是一件必要的事嗎？我覺得，在這個地方導演選擇了一個危險的中間選項，其結果也許是取悅不了任何觀眾。

也就是在這一幕跑出來的情緒下，我開始懷疑《甜蜜蜜》是否真的必須要和新創的劇本之間交替發生，而觀眾是否真的需要這樣一個對照呢？如果需要這樣一個對照，那麼它又非得是原版的《甜蜜蜜》不可呢？至少在上半場，它們之間的連結是薄弱的，甚至於牽強的。和現代台北的場景比起來，在 1987 年香港的場景，演員和角色的關係總有一點疏離。

例如說，小軍和李翹跨年那幕，憨厚的小軍究竟是為什麼會在替李翹穿衣的過程中發展成激情；而以李翹的個性，對於小軍大膽的請求，竟然是默許的態度，我覺得角色的個性並沒有被交待得很完整。其結果就是，這三角關係中的三個人，除了
口音不一樣外，個性上卻是完全一樣；所以就越來越令人困惑了。

導演也在幕與幕之間，安插了舞蹈來彰顯人物關係。角色的關係在舞蹈中非常明確的表現出來，快節奏的互動也非常令人震撼；可是舞者的表情卻不如肢體來得快速，如果可以一起表現出來的話，應該會更棒吧！

再來就要提到音樂這個元素了。當這部戲試著和陶(吉吉)的音樂做出連結，倒覺得有時候也許讓演員哼出那個曲調會更適合，像碧悟阿姨哼《望春風》，當她哼了三兩句時，氣氛其實已經非常棒了，真的有必要透過陶(吉吉)來詮釋她的感受嗎？這種多餘的感覺讓陶(吉吉)的歌與戲有一點點脫節。

上半場收尾收得很漂亮；在喧鬧之後，浩倫在阿姨家獨處的短短時光，每一個小動作都透露不捨。我也在這個地方瞬間濕了眼框啊….(男人的脆弱啊~~~)

不過，也就是因為對我而言，當兵都應該是一個可怕的分界線，所以當下半場，浩倫因為只當了兩個月就被驗退、而和上半場完全沒有差別時，我是失望了。就像《新天堂樂園》中，男主角雖然也被驗退，但在那半年中，環境和他都改變了。
不變反而是最不可能的吧。

接下來的部份陷入一種渙散的狀況之中，簡單的說，看到這邊我已經覺得好累了。我開始不會想去聽懂廣東話、也常常讓角色台詞直接從耳朵飛出去。在沒有碧悟阿姨和正元老闆的陪襯下，四個角色陷入一種低氣壓之中，讓人覺得好累、累、累。在交互的獨白中，《甜蜜蜜》和這齣戲終於正式搭上線，可是我卻沒有辦法再跟得上了，而我會想，到底是什麼讓我花了這麼多力氣？而像《如夢之夢》這樣的戲，又是為什麼會看了七個半小時卻毫不嫌長？

最後提一下燈光好了。在香港的場景，我常常只看演員的影子。還蠻美的，其實。

大體上我蠻喜歡這齣戲的，對於演員之間流暢的對話和關係的掌握也非常欣賞，也許現代的愛情本身是一個殘忍的題目，在備胎和真愛、愛人與被愛、背叛和付出之中，推導出這樣一個有趣的題裁已屬不易。但若以做足兩個半小時的戲來看的話，
這齣戲只做好了上半場，下半場卻是個殘忍的加賽。如何讓戲能做長，也許仍是導演永遠的考驗吧！

相關網頁：

《旋律，在愛情交界處》